Bonjour à tous!

Je suis ravie de vous retrouver pour ce tout premier article. Je ne suis pas inhabituée au concept, ce blog étant le deuxième que j’ouvre. Le premier, Au Bazart des Mots, est dédié à la littérature et à la culture et a dix ans cette année!

J’avais envie de créer ce blog pour partager mes astuces dans le domaine de la création, et je désirais écrire de “vrais” articles sur le sujet, plutôt que de me contenter comme auparavant de posts Instagram. Voilà pour la présentation! ^^ Passons à présent à ce qui vous intéresse réellement… l’aquarelle. Cet article va s’articuler autour de 3 grands axes:

  • Pourquoi l’aquarelle et pas un autre médium?
  • Quel matériel choisir pour débuter?
  • Où apprendre?

L’aquarelle est une technique de peinture qui se travaille à l’eau. Elle sèche très vite et permet de travailler plusieurs couches au fur et à mesure, ce qui crée de la transparence.

L’intérêt premier de l’aquarelle, c’est que le matériel de base n’est pas très cher et il y en a peu, je vais y venir plus loin dans cet article.

C’est une technique facile à débuter, très intuitive. Je trouve qu’on peut exprimer facilement ses émotions avec les couleurs, se laisser aller plus simplement qu’avec la gouache ou l’huile… L’aquarelle supporte bien l’abstrait, nul besoin d’être un bon dessinateur pour réaliser des oeuvres sympas.

Je me doute que vous pensiez que je vais commencer en évoquant la peinture… Et bien non. A mes yeux, le plus important c’est le papier.

J’ai énormément stagné dans ma pratique et ai été très frustrée de mes résultats, et ce pendant longtemps. J’ai compris tardivement que le problème se situait au niveau des feuilles cartonnées bas de gamme (marque distributeur) que j’utilisais pour peindre. L’aquarelle est une peinture à l’eau, le papier se doit de bien réagir à cet afflux d’humidité… Il faut donc privilégier des papiers épais de 300g.

Niveau références, j’aime beaucoup le Canson Paper Montval à 5 euros les 12 feuilles. Le rapport qualité prix est très intéressant!

Ceux qui me suivent sur Instagram le savent, je suis une grande amoureuse des carnets. Et pour peindre en vacances ou gribouiller en déplacement, je n’ai rien trouvé de mieux que les carnets Moleskine Art!

Pour commencer, je vous conseille les godets au lieu des tubes. Si les tubes sont merveilleux une fois que vous êtes un pratiquant régulier, pour les débuts les godets sont moins onéreux et plus simples d’utilisation.

Les godets, c’est de la peinture sèche dans de petits pots. Il suffit d’humidifier le pinceau et le frotter sur les godets pour avoir de la couleur!

Niveau références, j’aime beaucoup les aquarelles Winston and Newton. Le coffret de 12 godets est à 11 euros environ. La marque Van Gogh de royal Talens est pas mal non plus, c’est avec elle que j’ai commencé, avant de céder aux sirènes de Winston!

Les aquarelles artisanales sont de plus en plus à la mode, mais les prix sont forcément plus élevés. On en trouve pas mal sur Etsy, elles sont parfois bio, souvent locales…Pour compléter une palette de couleurs, c’est super.

Il existe plusieurs types de pinceaux. Je conseille particulièrement les pinceaux petit gris. Ils sont souples, retiennent bien l’eau. J’use souvent du pinceau Da Vinci, de la série 5590.

Les brosses plates ou les pinceaux biseautées permettent de dessiner des formes géométriques. Toujours de la marque Da Vinci, j’aime beaucoup le biseauté 367 n°4.

Cette image a un attribut alt vide ; le nom du fichier est julie-molliver-mby-5ommra8-unsplash.jpg

Je conseille toujours d’éviter les tutos youtube ou autre qui te proposent de faire de grands tableaux et des oeuvres complètes. Si de prime abord, ca a l’air simple, cela nécessite souvent de maîtriser plusieurs techniques et cela frustre donc très rapidement.

Il vaut mieux faire de petits exercices pour découvrir ce nouveau médium. Je vous en proposerai dans un article prochain, mais dans l’idée, il s’agit de tester les dégradés, les mélanges de couleurs, de faire des tâches (oui oui) pour voir comment réagissent couleurs et papiers…

Dans ce style, l’incontournable Tribulations de Marie propose pas mal de tutoriels simples sur son blog, ainsi que des petits challenges. Ses défis sont idéaux pour démarrer ce médium et même se perfectionner. Je suis actuellement prof d’arts plastiques et fais de l’aquarelle depuis quelques années, et pourtant c’est toujours avec un immense plaisir que je fais les exercices que Marie propose gratuitement! Dernier en date, le stage Winter Booster, un trésor de mignonnitude hivernal.

Autre blog, celui de Happy Chantilly. Le site est une ode à la douceur et à la slow life. Les tutos proposés sont bien documentés et simples d’accès, je ne puis que les conseiller, notamment celui sur les fusions de couleur.

Dernier blog que j’avais envie de citer parmi les milliers de beautés qui existent sur internet, Poulette Magique propose des conseils pour peindre avec un pinceau réservoir, ou ses astuces dessin.

Des sites comme Domestika ou Skillshare proposent des cours vidéos moyennant un abonnement annuel. J’ai pu tester les cours de Skillshare pendant 6 mois, et ai particulièrement aimé les vidéos de Yasmina Creates.

Enfin, je vais prêcher pour ma propre paroisse, mais Instagram est un trésor pour tout débutant à l’aquarelle. En usant de hashtags comme #tutosaquarelle, #aquarelledébutant ou #aquarellemoderne, on trouve foule de tutoriels et une communauté d’aquarellistes absolument adorable.

Et c’est sur ces mots que je vais conclure ce premier article qui j’espère vous aura plu! A bientôt pour un petit tuto débutant, toujours sur l’aquarelle 😉

Elodie

Source images: photos personnelles, et images libres de droit trouvées sur unsplash.

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3 commentaire

  1. Ma grand-mère maternelle a toujours utilisé de l’aquarelle pour ses tableaux et s’est mise aux pastels aussi. Ma grand-mère paternelle faisait des peintures à l’huile (et à l’aquarelle aussi). La seule différence, c’est qu’elle prenait des cours. Je n’ai pas vraiment eu l’occasion de pratiquer enfant avec ma grand-mère paternelle mais l’autre nous laissait toujours des pots avec un fond de couleur pour nous occuper quand elle nous gardait. Maintenant, elle sort les pastels pour occuper mes enfants s’ils s’ennuient et veulent bien « dessiner ». Ce qui est assez rare… En ce qui me concerne, j’ai toujours de l’aquarelle à portée de main mais je manque de motivation et je suis surtout fascinée par ce que les autres arrivent à produire en quelques secondes… 😂 Donc je ne fais plus rien.

    1. Je trouve ca génial que tu aies grandi dans une famille d’artistes ! C’est dommage que tu crées peu… Pour reprendre tes propos, ce que les autres produisent vite, c’est le fruit de l’entraînement. Il ne faut pas croire qu’il est essentiel de savoir dessiner pour créer, surtout à ses débuts. Rien n’est inné, et à force de s’entraîner, d’adapter et simplifier les tracés, on arrive doucement à son objectif <3

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